Espacio Bronzo inaugura la exposición La vereda holgada, con obras de Sema Castro y Dion Blake, este sábado, 19 de septiembre, a las 11.00. La cita para la presentación de las obras cambia esta vez sus coordenadas habituales para coincidir con la iniciativa Tenerife Gallery Weekend, promovida por la Galería Artizar, consistente en hacer coincidir las actividades en las galerías de arte de Santa Cruz y La Laguna en el mismo fin de semana. La muestra con la que Espacio Bronzo comienza la temporada de exposiciones está disponible para el público hasta el 17 de octubre en la sala lagunera situada en el 19 de Núñez de la Peña.

La obra que presentan Dion Blake y Sema Castro es fruto de un acercamiento entre ellos sostenido por la similitud de sus intereses y discursos artísticos. Esta exposición “es la antesala de un proyecto más ambicioso que están elaborando para otros espacios artísticos en las islas. Ambos artistas trabajan con ideas que confluyen y los dos son pintores que han ido abriendo su lenguaje hacia la escultura, lo que aporta una riqueza de enfoques plásticos, al salirse de los debates formales y conceptuales habituales en la escultura y llegar a las tres dimensiones desde caminos distintos a los del oficio escultórico o los debates del espacio”, detalla el portavoz de Espacio Bronzo, Ventura Alemán.

En este proyecto colaborativo, dos artistas de orígenes y estilos muy diferentes, con obras artísticamente dispares, comparten “un profundo compromiso con la exploración del paisaje, un interés en las huellas del colonialismo y una constante curiosidad por explorar las posibilidades y límites de la pintura”, según explican los propios autores. Tanto Castro como Blake se formaron como pintores, sin embargo, poseen una comprensión profunda de lo que significa ser escultor y han evitado “los modos convencionales de conceptualizar y ejecutar objetos escultóricos”.

La relación entre ambos creadores va más allá de una simple amistad, se fundamenta en prácticas artísticas e intelectuales compartidas y se nutre de un profundo respeto mutuo. Sobre esta base, ambos establecen un “diálogo holgado fuera y dentro del espacio expositivo en el que se ponen de manifiesto ciertas similitudes: exploraciones mediante variaciones temáticas, una preocupación por la técnica artesanal, sensibilidad hacia las relaciones espaciales y un enfoque de la materialidad que trasciende la superficie”, detallan.

Las piezas que presentan son muy diferentes en su ejecución final, pero mantienen una unidad en su compleja ejecución técnica y manual y acercan al público a las culturas originarias de África. Las piezas de Dion Blake son realizadas con madera y mortero pigmentado, con mucho trabajo de texturas y un uso del color muy sobrio y rotundo. Presenta tres relieves de pared, seis esculturas y dos collares. Por su parte, las obras de Sema Castro surgen de una combinación de madera, latas e hilos de colores que generan unas composiciones muy aéreas con una gran carga lúdica y de ornamento ritual. Presenta dos piezas de gran formato, tres tocados, varias piezas tipo cetro y un pequeño conjunto de pared formado por latas recicladas customizadas.

Sema Castro es un artista plástico formado como técnico superior en Artes Aplicadas y Diseño, con una larga trayectoria expositiva en galerías de arte de Canarias y la península: Artizar, Manuel Ojeda, Conca, Mácula, Contrast, Pilar Cubillo, Estampa, participando con ellas en eventos y Ferias de Arte como: ARCO, ArtMadrid, Scope New York, Bienal de Dakar, Instituto Cervantes de Casablanca, Affordable México DF, NewArt Barcelona, Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Les Yeux Fertiles, París. Cuenta con obras en colecciones privadas y en colecciones públicas como las del Gobierno de Canarias, el TEA y el CAAM.

Por su parte, Dion Blake, nacido en Zimbabwe, se formó como artista plástico en Europa, con fórmulas entre las que destacan una beca de la Diputación Provincial de Segovia, el Ministerio español de Educación y Ciencia, la Junta de Castilla-León y Caja Segovia para participar en el Curso de Pintores Pensionados del Paular (Segovia, 1997), y la beca Ministerio de Asuntos Exteriores español para cursar estudios universitarios en este país (1987-1992). En su larga trayectoria expositiva destacan su participación en exposiciones colectivas desde 1997 —con su presencia en el estand de la Sala Conca en la Feria de Arte Contemporáneo ARCO (Madrid, 1997), así como en salas de Segovia, Sevilla y La Laguna— hasta 2025, con una quincena de intervenciones; a ello se suma una docena de exposiciones individuales, en salas como la Conca, Los Lavaderos, Sala de Arte Contemporáneo (SAC), Galería Marvick y Espacio Bronzo. Su obra forma parte importante de colecciones tanto públicas como privadas.

Tenerife Gallery Weekend

La Tenerife Gallery Weekend es una iniciativa que persigue adoptar una forma de presentación de obras de arte ya aplicada en grandes ciudades, de forma que las galerías de arte coinciden en la presentación de sus exposiciones como una forma de convocar al público a una cita artística que va más allá de lo que ocurre en cada sala. Por este motivo, la inauguración en Espacio Bronzo se traslada en esta ocasión de la tarde del viernes habitual a la mañana del sábado, que es cuando tienen lugar las actividades en las salas participantes en esta iniciativa ubicadas en La Laguna.

Promovida por la Galería Artizar, las salas que forman parte de la Tenerife Gallery Weekend en La Laguna son la propia Galería Artizar, Espacio Lapanera y Espacio Bronzo —con actividades durante la mañana del sábado 19 de septiembre—; en Santa Cruz participan Desván Blanco, I. Contemporary, Claro Galería y Galería Marvick —con actividades la tarde el viernes 18—.

Espacio Bronzo

El Espacio Bronzo es un centro de referencia del arte escultórico en Tenerife: la sala da cabida también al trabajo artístico basado en instalaciones, la joyería y la artesanía. Sala de arte y tienda, es una iniciativa del taller de fundición Esculturas Bronzo, concebida como un espacio de actividad cultural dedicado a la escultura, el diseño y la joyería. La sala lagunera cumplió 13 años a finales de 2025 y se ha convertido en un punto de encuentro en el que se unen el público y los artistas plásticos que residen o trabajan en las Islas.

En paralelo a la sala, Bronzo muestra al público los objetos singulares que el taller de fundición artística elabora al aplicar la técnica escultórica no solo a piezas de arte, sino también a piezas de diseño o funcionales que lleguen a todo el público. Con este planteamiento, Bronzo presenta tanto esculturas de autor, de los muchos escultores con los que trabajan habitualmente, como series de producción limitada diseñada y elaborada por los escultores del taller. Esculturas Bronzo está formado por los escultores Francisco de Armas, Evelina Martín y Ventura Alemán, licenciados en Bellas Artes por la Universidad de La Laguna.